Mon blogue se poursuit à cette adresse : https://www.luniversdemalio.com/s/stories
Bien oui ! Un cycle est un cycle ! Je serai donc encore une fois derrière mon ordinateur ce printemps en préparation de mon premier symposium. 1) Les paiements. Vous savez le Square, le carré blanc que les artisans mettent sur leur cellulaire pour effectuer une transaction avec les cartes bancaires ? Eh bien ! Il est gratuit ou presque… 10 ¢ par transaction plus le 3 % que coûte une transaction avec une carte de crédit ! J'ai déjà reçu le mien. De plus, Square offre la possibilité de se créer une mini boutique aux mêmes conditions. Je pourrais donc éliminer Etsy qui se prend 5 % sur toutes les transactions (plus le 3 % pour une carte) ainsi que 1 $ par année par item dans ta boutique. Je vais réfléchir à cela. 2) Les invitations. Pour mon exposition à la boutique Cafés Europa l'été dernier, j'ai eu des problèmes à transmettre mes invitations par courriel. En partant, Yahoo ne permet pas plus de 75 contacts dans un courriel. Ensuite, les serveurs semblent bloquer les courriels avec trop de contacts. Plusieurs de mes amis n'ont jamais su que j'exposais et je ne veux pas que cela se reproduise.
Je suis donc en train de m'initier au emailing. Pour l'instant, le produit SendInBlue a attiré mon attention. Est-ce que quelqu’un le connaît ? Il est gratuit et en français. Cet outil permet d'envoyer une communication à plusieurs contacts sans qu'elle soit bloquée. De plus, il rend possible l’inscription et la désinscription de la liste d'envoi sans mon intervention. N'est-ce pas merveilleux ? Si vous recevez de drôles de messages de ma part prochainement, je m'en excuse. Je suis en apprentissage. 3) Mon blogue. J'aimerais bien que les gens qui le désirent puissent s’y inscrire et le recevoir directement dans leur courriel. Ce n'est pas tout le monde qui a un compte Facebook. Weebly est vraiment simple utiliser et je l’adore, mais pour avoir cette option, je dois payer. Je pense donc à transférer mon blogue chez WordPress le spécialiste des blogues. C'est bizarre comme impression. Chaque fois que je pense que je suis en voiture pour un bout, je constate que mon tacot ne tiendra pas la route encore longtemps. À moins que ça soit cela gérer la croissance d'une entreprise ? Hahaha ! Peu importe, si je réussis tout cela avant mon symposium, je m'accorderai un A+ en développement des compétences transversales. C'est ainsi que j'entame ma troisième année à vous raconter les aventures que je vie dans mon atelier. Bonne journée ! Comme je vous le disais dans mon article Je suis en affaire ! : « Il faut avoir photographié une fois dans sa vie une feuille de papier pour se rendre compte qu’à l’écran, elle est soit jaune, bleue, grise, mais surtout pas blanche. » Et qu’en est-il des autres couleurs ? En partant, je trouvais certaines de mes photos trop jaunes [A] par rapport à la réalité. J’ai donc décidé de creuser la chose pour en avoir le cœur net et obtenir des cartes de souhait représentatives de mes œuvres. Par un heureux hasard Facebook, la filleule d’une connaissance a mis en vente sa super caméra que je me suis procurée. J’ai trouvé le guide sur Internet, l’ai imprimé et lu. Une chance que ce n’est qu’une version plus récente et plus complète de mon ancienne caméra, car des boutons, elle en a plusieurs. Puis, j’ai trouvé un trépied en solde… petit de cadeau de moi-même à moi-même. Enfin, j’ai emprunté les spots de mon ami Gilles. Avec les objets présents sur mes toiles, dont les petits nez, l’ajustement des lumières est un peu complexe afin de ne pas créer d’ombrage. Les conseils de Gilles m’ont permis de tout organisé rondement. Convaincue que ça sera parfait, j’ai photographié mes 40 toiles en basse, moyenne et haute résolution : 120 photos. Que je suis naïve ! Le lendemain, à l’ordinateur, c’était la catastrophe. Mes photos étaient tristes et bleues [B]. Je pourrais traiter mes photos, mais le temps à l’ordinateur est déjà assez long comme ça. Il y a sûrement une solution. Après quelques jours de cogitation, j’ai eu une idée astucieuse : « mettre mes lampes ordinaires (jaunes) proche de la toile et les spots (bleu) de Gilles derrière pour équilibrer ». Après avoir joué sur les distances d’une et de l’autre, je me lance dans une troisième séance photos. Le résultat est meilleur, mais je ne suis toujours pas satisfaite. [C] Soudain, le soleil sort des nuages et inonde mon atelier : « Et si j’enlevais toutes les lampes, qu’est-ce que ça donnerait ? ». Je me suis donc installée pour avoir les fenêtres dans le dos sans faire d'ombrage et… Magie, magie ! Le soleil entre 11 h et 14 h est la meilleure lumière qui soit. Et si j’en profitais pour faire les photos en plongée pour ma boutique tout de suite… ça sera une bonne affaire de réglée. Le plus étrange est que je me rappelle avoir entendu à quelques reprises, que les meilleures photos étaient celles prises au soleil indirect. Chaque fois, j’ai pensé Wow ! Méchant bordel de sortir tout ça dehors et l’hiver, qu’est-ce qu’on fait ? Ha ! Ha ! L’important est que les fils se soient touchés… et que j’aie enfin de belles photos sans avoir à faire des ajustements à l’ordinateur. Ça avance. |
Dans l'atelier !Dans son blogue, Marie Michaud raconte les détails de l'évolution de son aventure artistique dans son atelier L'univers de Malio : les avancées, les dépassements et les embûches. Catégories
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Juillet 2021
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